Авторизация
Быстрая регистрация
После регистрации вы можете задавать вопросы и отвечать на них, зарабатывая деньги. Ознакомьтесь с правилами, будем рады видеть вас в числе наших экспертов!
Пиши ответы и зарабатывай! Вамбер платит до 2.5 руб. за каждый ответ. Всё что нужно - это пройти регистрацию и писать хорошие ответы. Платим каждый месяц на сотовый телефон или yoomoney (Яндекс Деньги). Правила здесь.
Напиши ответ прямо сейчас
Вы можете войти или зарегистрироваться, чтобы добавить ответ и получить бонус.
Деньги на новый год и праздники
- Кредитные карты
- Быстрые займы
Совкомбанк
Кред. лимит
500 000 ₽
Проц. ставка
от 0%
Без процентов
До 36 мес.
Стоимость
0 руб.
Кэшбэк
до 10%
Решение
5 мин.
8 800 200-66-96
sovcombank.ru
Лицензия: №963
39 256 заявок
МТС Банк
Кред. лимит
1 000 000 ₽
Проц. ставка
от 11.9%
Без процентов
до 111 дней
Стоимость
0 руб.
Кэшбэк
до 30%
Решение
2 мин.
8 800 250-0-520
mtsbank.ru
Лицензия: №2268
17 943 заявок
Альфа-банк
Кред. лимит
500 000 ₽
Проц. ставка
от 11.99%
Без процентов
до 365 дней
Стоимость
0 руб.
Кэшбэк
до 33%
Решение
2 мин.
8 800 2000 000
alfabank.ru
Лицензия: №1326
12 162 заявок
ВебЗайм
Сумма займа
30 000 ₽
Проц. ставка
От 0%
Срок займа
До 30 дней
Кред. история
Любая
Возраст
От 18 лет
Решение
5 мин.
8-800-700-8706
web-zaim.ru
27 881 заявок
ВэбБанкир
Сумма займа
30 000 ₽
Проц. ставка
От 0%
Срок займа
До 30 дней
Кред. история
Любая
Возраст
От 20 лет
Решение
1 мин.
8 800 775-54-54
webbankir.com
32 718 заявок
Lime
Сумма займа
70 000 ₽
Проц. ставка
От 0%
Срок займа
До 168 дней
Кред. история
Любая
Возраст
От 21 года
Решение
1 мин.
8-800-7000-197
lime-zaim.ru
16 537 заявок
Проверь себя (нажми, чтобы узнать ответ):
Для создания паспарту для картины своими руками вам понадобятся следующие материалы и инструменты:
- Картон или плотная бумага
- Рулетка или линейка
- Ножницы или резак
- Клей или двухсторонний скотч
- Карандаш или маркер для обозначений
Шаги:
1. Измерьте размеры вашей картины. Учтите, что ... Читать далее
Как делать описание картины?
Описание картины может включать следующие элементы:
1. Название и автор: Укажите название картины и имя художника, который ее создал.
2. Год создания: Укажите год, когда картина была написана.
3. Техника и материалы: Опишите, какими техниками и материалами художник воплотил свою идею. Например ... Читать далее
Как сделать описание картины?
Описание картины можно составить, учитывая следующие аспекты:
1. Название и автор: Укажите название картины и имя художника, чтобы читатель мог легко идентифицировать произведение.
2. Техника и материалы: Опишите, какими техниками и материалами художник воспользовался при создании картины. ... Читать далее
Как написать описание картины?
Описание картины требует внимательного наблюдения и описания всех важных деталей, а также передачи общей атмосферы и настроения произведения. Вот пример, как можно написать описание картины:
Название картины: "Закат над океаном"
Описание:
На холсте размером 120х80 см раскрывается захватывающий ... Читать далее
Как начинать описание картины?
Описание картины можно начать с общих характеристик, таких как название, автор и год создания. Затем можно перейти к описанию композиции, выбору цветовой палитры, использованным техникам и стилю работы. Важно также обратить внимание на настроение и эмоциональную атмосферу, которые передает картина ... Читать далее
Картины могут быть прекрасные, удивительные, волшебные, красивые, обычные, осенние, графические, живописные, весенние, летние, зимние, печальные, веселые, милые любимые, радостные, веселые, светлые, сказочные, утренние, вечерние, ночные, дневные, полуденные, полуночные, полярные, снежные, ледяные ... Читать далее
Что такое анализ картины?
Анализ картины - это процесс исследования и интерпретации художественного произведения визуального искусства. Он включает в себя различные аспекты, такие как композиция, цветовая гамма, использование света и тени, техника исполнения, символика, стиль художника и его намерения. Анализ картины ... Читать далее
Как начать описание картины?
Описание картины можно начать с общего впечатления, которое она производит на зрителя. Например, можно отметить, что картина вызывает чувство восхищения, умиления или таинственности. Затем можно перейти к описанию основных элементов композиции, таких как фон, главные объекты, цветовая гамма и ... Читать далее
Что такое колорит картины?
Колорит картины - это характерная цветовая гамма, стиль и особенности использования цвета, которые делают картину уникальной и отличающейся от других произведений искусства. Колорит может включать в себя выбор определенных оттенков, насыщенность цветов, особенности их сочетания и распределения на ... Читать далее
В качества ответ на поставленный вопрос стоит рассмотреть «знаковую» для Магритта картину под необычным названием «Репродуцирование запрещено». На ней нарисован человек перед зеркалом, но отражается он несколько странно: зритель его видит также со стороны спины, хотя другие предметы имеют «правильное» отражение.
Эта картина развивает любимые Магриттом «экзистенциальные» вопросы, постоянно присутствующие в его творчестве: что есть человек, какова его подлинная суть, насколько возможно познание одним человеком другого? По Магритту, жизнь и без того достаточно сложная «штука», чтобы ещё и человеку выстраивать между её «сущностями» искусственные перегородки: с одной стороны, всё в этой жизни уникально и неповторимо, а с другой стороны, всё в ней — взаимосвязано (предметы, природные явления, люди). Вот только человеку — с его сословными, имущественными и прочими условными в абсолютной шкале ценностями — это зачастую невдомёк.
В 1927 году была проведена первая выставка произведений Магритта, которая определена была как неудачная. Но сюрреалистическая живопись может быть очень интересной.
Для ответа на вопрос стоит назвать картину «Вероломство образов» (1928-1929). Она более узнаваема: на ней нарисована курительная трубка с надписью «Это не трубка» на французском языке. Как же так? Ведь над надписью изображена именно трубка и больше ничего. Сам Магритт на полном серьёзе заявлял о невозможности набить эту трубку табаком. Если так, то зачем ему лгать? Подобное объяснение такой картины — не словесно-визуальный «выверт». За внешней парадоксальностью образного ряда в подобных картинах кроется философская мысль: «Не доверяться внешнему — оно может быть или, более того, зачастую является обманчивым, ложным».
Безусловный интерес вызывает также картина «Условия человеческого существования». На картине изображены последовательно (в «глубину») и в то же время — как бы одновременно (на одной «плоскости») — стена комнаты и морской пляж. Изображённая около проёма в стене картина на мольберте поражает воображение зрителя тем, что холст её — «стеклянный», причём нарисованная картина суть продолжение пейзажа за стеной. При лицезрении этой картины возникает удивительное ощущение, что между реальным и воображаемым нет никакой границы.
У бельгийского мастера сюрреалистической живописи Рене Магритта (1898-1967) законченных произведений множество — около двух тысяч картин. Не все они одинако доступны для просмотра, не все обладают одинаковой художественной ценностью. Но для первого, ознакомительного, просмотра интересны, думается, все творения Магритта.
Началом самостоятельного творчества Магритта искусствоведы называют картину «Потерянный жокей» (1926), которую сам художник квалифицировал как свою первую удачную работу в сюрреалистическом жанре. Особенностью этого произведения является помещение человека, в данном случае — жокея, в игровое пространство, заполненное деревьями в виде шахматных фигур. Зрителю предлагается осмыслить феномен тотальной игры, в которую играют люди и где играют людьми. В изображённом сюжете (названном или любом другом) всегда «присутствует» что-то ещё («внесюжетное»): в одних случаях это может быть Время, в других — его надёжный «союзник» Смерть, и другое. Что в этой картине — предлагается понять зрителю, для этого от него потребуется включить своё воображение.
У каждого художника-сюрреалиста имеется, как правило, свой устойчивый набор предметов, повторяющийся во многих его картинах. Есть такой набор и у Магритта. Функция этих своеобразных «маркёров» — направлять мысль и воображение зрителя, стремящегося в конечном итоге познать больше, чем он видит на картине.
Напишите, почему вы считаете данный ответ недопустимым: