Авторизация
Забыли пароль? Введите ваш е-мейл адрес. Вы получите письмо на почту со ссылкой для восстановления пароля.
После регистрации вы можете задавать вопросы и отвечать на них, зарабатывая деньги. Ознакомьтесь с правилами, будем рады видеть вас в числе наших экспертов!
Вы можете войти или зарегистрироваться, чтобы добавить ответ и получить бонус.
Прививать любовь к музыке надо с раннего детства. Важно воспитать у ребенка хороший вкус. Можно купить или скачать в интернет произведения классиков: Бетховена, Шопена, Шуберта, Глинки и прослушивать их совместно. Затем обсудить с ребенком — что понравилось, что нет.
Так же можно изучать русские народные песни, а затем для общего развития советскую эстраду 70-80х годов. Многие из них исполняли песни в живую на достойном уровне. И на психику ребенка такие произведения действуют гораздо более благотворно, чем современные.
Начинать надо с изучения основ теории музыки. Это необходимо для общения с другими музыкантами. Независимо от того, пишем ли мы песню вместе, играем ли шоу на сцене или просто играем дома, мы должны знать, о чем мы играем.
Далее следует изучить:
Алфавит
Музыкальный алфавит похож на русский алфавит. Это система букв, которые назначены для представления звуков в музыке, которую мы называем нотами. Это самая простая часть для изучения, и все остальное будет основано на этом.
Весы
Весы — это просто линейное расположение нот. Если ноты являются фактическими шагами, то шкалы — это те шаги в определенном порядке поскольку гаммы или кусочки гамм используются почти в каждой когда-либо написанной песне, они являются огромным фрагментом основной теории музыки.
Интервалы
Интервал — это расстояние от одной ноты до другой. Каждый интервал имеет свое собственное имя.
Аккорды
Аккорды — это определенные элементы шкалы, объединенные в один звук. Аккорды придают песне структуру, организацию и форму. Они заставляют песню «звучать» определенным образом.
Ключевые подписи
Ключевые подписи показывают нам тональность или «ключ песни. Они также говорят нам, какие ноты будет использовать песня. Чем больше вы работаете с ними, тем больше вы знакомитесь с диапазоном и масштабом конкретных клавиш. Если вы не хотите, чтобы все ваши песни звучали одинаково, пожалуйста, изучите их.
С изучения самих нот, позже переходите к гаммам. Систем изучения нот существует 2 — классическая, где ноты обозначаются от до до си, и буквенная, пришедшая к нам с Запада: там ноты обозначаются латинскими буквами, от A до H. Выучите и названия октав на фоно, их последовательность. Позже изучайте названия ступеней лада, интервалы, аккорды. Если хотите проникнуться конкретным жанром, скачайте пару учебников с названиями по типу «История появления рока/джаза/оперы». Есть желание играть? Купите сборник простейших песенок для младшеклассников, и начинайте с исполнения произведений из двух-трех нот. Не лишним будет научиться распознавать ноты на слух. Попросите кого-нибудь, чтобы нажимали на клавишу, а вы бы определяли, какая это нота. Когда отдельные звуки будете распознавать безошибочно, переходите к определению на слух аккордов и интервалов. Выучите, что обозначают приписки над нотным станом: стаккато, легато, диминуэндо, сфорцандо, и т.д. Это обозначения того, как надо играть определенный момент: плавно или отрывисто, тише или резче. Почитайте о мелизмах — это элементы, украшающие музпроизведение или песню: например, переливчатая комбинация из двух нот, именуемая трелью. Почитайте биографии композиторов, истории создания знаменитых произведений. В музучилищах целый предмет есть, называется «Музыкальная литература». Вот там рассказываются всякие интересные моменты о жизни людей, связанных с музыкой и их творениями. Разрабатывайте гибкость пальцев, просто пробегаясь по клавиатуре взад-вперед. Сначала помедленней, а потом с разбега, и чтобы пальцы не заплетались, не спотыкались о клавиши, а проходили их все, от первой до финальной.
Напишите, почему вы считаете данный ответ недопустимым: